Little deuce coupe

Afilando los lápices

2010-02-20T16:59:00.019Z

Ayer leyendo una entrada sobre los mejores pósters del 2009, me pareció curioso ver cómo se está poniendo de moda lo de hacer garabatos y "dibujar" a lápiz en la mayoría de carteles promocionales de películas independientes. Y no me refiero a coger un rotulador, plantarte delante de una marquesina y pintarle cuernos y bigote a Robert Pattinson.

Será que los señores diseñadores gráficos se han dado cuenta de que darle un toque más "manual" y menos photoshopero a sus diseños -handmade style is cool-, hace que el cartel se convierta en algo parecido a una obra de arte, que a su vez le da un carácter especial a la película que representa. Es como si hubieran contratado a una legión de niños de 10 años para quitarle el puesto a Drew Struzan, o como si Napoleon Dynamite hubiese decidido desplegar todo su arte.

a los hechos me remito

Mientras iba recopilando los que me parecían más bonitos, no he podido evitar pensar en los carteles-collage de las pelis de Michel Gondry, ese señor que con cuatro cajas de cartón, un caballo de tela, celo y tijeras, te hace una película.

FFF - Fav. Film Frame

2010-02-18T15:42:00.000Z

lovely crab

Esto es rockabilly mainstream o qué?

2010-01-28T19:07:00.008Z

Unos señores con tupé pueden hacer covers de grupos como Scissor Sisters, The Pussycat Dolls o Jennifer López? Se llaman The Baseballs y no es que simplemente puedan, es que además lo hacen de puta madre. Hoy me he enterado de que lo que hacen no son versiones sino crossovers, algo que tiene que ver con la mezcla de estilos y que puede considerar como un estilo musical. Si habéis escuchado a Nouvelle Vague o Richard Cheese sabréis por donde van los tiros.

Estos alemanes le dan un toque más rockandrolero, en algunos casos con algo de doo woop, a temas como el Bleeding Love de Leona Lewis que lo hemos escuchado hasta la saciedad y odiado a muerte. Os recomiendo su disco Strike! porque es de esos que no puedes dejar de escuchar durante días y es imprescindible para amenizar cualquier velada.

Parte 1 - Los 10 mejores discos del año que hace 20 días que acabó

2010-01-19T18:26:00.031Z

Más vale tarde que nunca, dije que lo haría y aquí está. No busquen a Animal Collective o a Phoenix, ni siquiera he escuchado a The Bird and the Bee en mi vida, así que poco tiene que ver esta lista con las confeccionadas por mondos sonoros, niu miusical expreses o con el top de escuchas del last.fm. Posiblemente ni sean destacables para muchos, pero si no he podido dejar de escucharlos desde que los descubrí por algo será.

The Leftovers - Eager To Please

The Leftovers son un trío de power pop formado por unos jovenzuelos de Portland que bien podrían ser nietos de Cheap Trick. En el 2007 se pasaron por España a presentar su tercer disco On The Move y me parecieron buenísimos. Dos años han tardado en sacar su nuevo/cuarto disco, Eager to please, y aunque se hace raro escucharles ahora tras varios discos más punk que otra cosa- temas como Stop Drop Rock and Roll pueden demostrar que no miento- se han sacado de la manga un discazo con melodías tan pegadizas y buenrolleras como sus directos.

Foo Fighters - Greatest Hits

Yo de joven era muy fan de los Foo Fighters, los dos primeros discos de estos tipos eran mis favoritos del mundo mundial y me moría por los huesos de Dave Grohl. Con el paso del tiempo la cosa fue empeorando. Con los discos posteriores bajaron un poco el listón y aunque All my life me pusiera la cabeza del revés por ser un temazo, tanto el One by one como Echos, silence, patience & grace carecían del ingrediente X, eso que anteriormente me había hecho agitar la cabeza sin control. Después de tantos años, proyectos en solitario, colaboraciones con otros grupos y alguna que otra pata de gallo, un grandes éxitos era inevitable e imprescindible.

Teenage Bottlerocket - They came from the shadows

Aunque no haya un ranking, porque no lo he hecho, porque no me da la gana y porque tardía dos años en ordenar todos los discos, está claro que el gordo se lo lleva They came from the shadows de Teenage Bottlerocket. Porque mi rollo es el punk - que dirían por ahí- y porque estos tíos, aunque sean más tontos que un zapato, tocan más rápido, más fuerte y más de puta madre que nunca. Coño, si es que todas las canciones son himnos de la primera a la última! Por mi ya pueden hacerse skaters, venderle su alma a Vans o ponerse a cuidar vacas en su pueblecito de Wyoming. Skate or die!

Coconut Records - Davy

Bajamos el ritmo, que no el nivel. Jason Swartzman, sobrino de Francis Ford Coppola, primo de Nicolas Cage y actor fetiche de Wes Anderson, lleva unos años dedicándose a otras cosas a parte del cine. Coconut Records es el nombre de su actual proyecto musical -anteriormente tocaba la batería en un grupo llamado Phantom Planet - y Davy es su segundo disco. Zoey Deschanel y Kirsten Dunst ponen su granito de arena haciendo los coros en algunos de los 10 temas del disco, en el que predominan las melodías suaves y pegadizas. Pop sin muchos más adornos que unos cuantos arreglos bonicos y finales antológicos como el de I am young.

Nueva Vulcano - Los peces de colores

Quien me conozca un poco sabrá que Nueva Vulcano son como comer plátano con pan, una de mis debilidades. Ningún disco de los barceloneses es malo, ni mejor, ni peor, ni nada, son todos absolutamente soberbios, y no lo digo porque sean de la tierra y esté barriendo para casa, sino porque cada vez que sacan un disco, éste es mejor que el anterior. Le tocaba pues a Los peces de colores ser un disco bonito bonito, con temas de esos que escuchas una y otra vez y que te perecen mejores que antes pero peores que cuando los vuelves a escuchar. Dulce y ácida, La maleza, Jen Trok, logopeda...temas cargados de metáforas a las que me empeño en dar sentido sin saber muy bien si son tal cosa. Un disco redondo, sin duda, cosa fina y exquisita, que dirían ellos.

Feliz año nuevo!

2009-12-31T18:29:00.003Z

El año que viene no me voy a apuntar al gimnasio, ni voy a dejar de fumar definitivamente (lo seguiré intentando) y mucho menos dejaré de salir ni de beber, lo único que tengo claro es que haré una de esas listas maravillosas que nunca hace nadie, con los mejores discos y las mejores películas del año pasado.

Que tengan ustedes una buena entrada de año, o algo.

Whip it B.S.O

2009-11-05T19:25:00.012Z

Drew Barrymore, la Josie -Asquerosi- Geller de Nunca me han besado, la niña de E.T que esniaba pegamento con 5 años y se hizo adicta a la cocaína, se ha puesto detrás de la cámara por segunda vez para dirigir a Ellen Page (Juno, Hard Candy) en una película sobre chicas patinadoras adictas al punk rock, o lo que comúnmente se conoce como las Roller Derby Girls.

Recién estrenada en Estados Unidos y a poco más de un mes para que se estrene en España, el nuevo proyecto de la Barrymore cuenta con una banda sonora de esas de quitarse el sombrero, y ya que no he visto la película, qué menos que reivindicarla por los temazos que contiene su banda sonora. 19 cortes de punk, rock and roll, electrónica, garage y un sin fin de estilos que bien seguro casan a la perfección con los porrazos y las carreras sobre patines que se marcan sus tatuadas protagonistas. El electro rock de los Black Gloves se da de hostias con el dance hip-hop de The Go! Team, el beat punk de The Ettes, el pop barroco del sueco Jens Lekman y el indie-pop de Tilly and the Wall. Si ahora mismo no os suenan ni por asomo los nombres acabáis de leer (no sabéis lo que os perdéis), pensáis que soy una exagerada y no os interesa en absoluto lo que estáis leyendo, preparaos para que os peten los oídos The Ramones, The Breeders o The Raveonettes, con mención especial para el mejor tema del disco "Jolene" de Dolly Parton. Y en el trailer suena "Pork and Beans" de Weezer, pero yo no me lo creo.

Ante tal despliegue de artistas insuperables (si me mete a los Misfits ya me da algo) no me queda más remedio que hacer gala de uno de mis mayores defectos y desconfiar como una cabrona. Y es que una elección de los temas tan acertada me hace barajar diversas posibilidades. O la Barrymore tiene un gusto musical exquisito, cosa que no dudo después de enterarme de que es fan acérrima de The Beach Boys y The Beatles, o simplemente ha tirado de temazos de la vida y nuevos himnos generacionales para meterse en el bolsillo a todo aquel al que le guste un poco la música, siguiendo la misma estrategia que Wes Anderson en The Darjeeling Limited: peli regulera con banda sonora acojonante, o lo que es lo mismo, "voy a tirar de los Kinks que ahora vuelve lo vintage".

Sea como fuere yo me quito el sombrero y empiezo a contar los días que faltan para el 18 de dicimebre, no para ver la película, sino para pegarme unos bailoteos en el cine cuando se estrene Whip it!.

Whip it good!

2009-11-05T00:51:00.003Z

Quote v.2

-Antes de ir a la universidad, mi plan secreto era no decir nada a nadie y subirme un día a un autobús que me llevara a alguna ciudad al azar y mudarme allí y convertirme en otra persona.

-y luego?

-no volvería hasta que no me hubiera convertido del todo en esa nueva persona...solía pensar en eso todo el rato.

-no lo entiendo.

-eso es porque tu no te desprecias a ti misma.

Ghost World

Trailers from hell

2009-11-03T22:42:00.003Z

Hoy me he topado de morros con esta fantástica web americana que se dedica a recopilar trailers de clásicos del cine - mayoritariamente cine de serie b - comentados por directores como Joe Dante o John Landis.

Trailers from hell vendría a ser una enorme base de datos en la que podemos encontrar desde el trailer de La carrera de la muerte del año 2000, Alien o Dementia 13 hasta el de Tora! Tora! Tora!. Una auténtica joya de página.

28 (mini) Días Después

2009-10-23T20:48:00.008+01:00

¿No os ha pasado nunca cuando estáis a punto de acostaros que os apetece ver una película y no sabéis cuál elegir? Si tenéis en vuestra cueva una estantería llena dvds es posible que los hayáis visto unas doscientas veces, por eso de que en tu casa tienes tus películas favoritas, y tampoco es plan de ver Regreso al futuro por decimoquinta vez, no vaya a ser que te duermas y luego no sepas cómo acaba. Lo de esperar 54 minutos a que vuelva a cargarse el Megaupload es un coñazo, y ver según qué en screener puede provocarte un desprendimiento de retina.

Si lo vuestro son los zombis y 28 Días Después una de vuestras películas favoritas, Youtube os lo pone fácil. La película de Danny Boyle en un minuto, lo justo para que os coja el sueño y no perdáis el hilo.

Y para los fans de Tarantino: Kill Bill 1 y 2 en 60 segundos.

¡Qué vienen los Thermals!

2009-10-16T18:23:00.015+01:00

Mañana!

Sitges 09, el festival del gorila y la luna.

2009-10-15T23:26:00.013+01:00

Un año más me he vuelto a pasear por el bonito y maravilloso pueblo de Sitges con motivo del 42 Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, y aunque hace ya un par de años que vuelvo tarareando la misma tonadilla, la cosa vendría a simplificarse con un ni fu ni fa.

Este año es el noveno que me cruzo con zombies, pijos absurdos de fin de semana que cambian el chiringuito de la playa por una sesión de cine a ciegas y verdaderos fans del cine de terror que acuden anualmente al evento más importante relacionado con el cine de terror y la ciencia ficción que se celebra en nuestro país (con todos mis respetos a la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián y al Festival de Cotxeres de Sants) y no sé si es porque me hago mayor y a mi nivel de exigencia se le añade un +1, pero cada año vuelvo más decepcionada tanto con la programación como con el nivel general de todas las producciones.

Este año, el mismo en el que Alien cumplía 30 años y se convertía en la película homenajeada, todo el mundo se rasgaba las vestiduras con Rec2 - que se estrenaba en el cine de mi pueblo al día siguiente de la super mega premiere de Sitges, para la cual se agotaron las entradas en cuestión de horas -. Moon, la ópera prima de Duncan Jones, conocido por ser el hijo de David Bowie pero no llevar su apellido para no parecer sospechoso, y a partir de ahora, por haberse llevado 4 premios de esta edición por algún motivo que todavía desconozco. The Imaginarium of Dr. Parnassus, la nueva película de Terry Gilliam, que tenía unos cuantos ases en la manga con nombre de grandes actores como Johnny Depp o Colin Farrel, y por último, lo nuevo de Park Chan-Wook, director que ganaría el festival hace ya 5 ediciones con la increíble Old Boy, y que nos traía este año una de vampiros religiosos, Thirst.

El panorama no pintaba mal del todo, pero tengamos en cuenta diversas premisas:
1. Por una película de zombies, mato.
2. Voy al cine a pasarlo todo todo lo mal que sea posible, pues mi único objetivo es amortizar los 7.50 (sin palomitas) euros que vale meterse en una sala.
3. También veo otro tipo de películas y soy fan acérrima de...por ejemplo, Wes Anderson, pero ese no es el tema.

Si casi me rompo la crisma corriendo por los pasillos del Auditori en busca de la mejor butaca, o se me gangrenan las piernas por estar haciendo cola durante más de una hora para entrar al Prado o al Retiro, una vez dentro, no estoy ni para las gafapastadas de Duncan Jones, ni pretendo que Paco Plaza y Jaume Balagueró se hagan un chalet a mi costa mientras se me queda cara de póker durante más de media hora. Queda más que claro pues, que Rec2 no se la recomendaría a nadie que haya disfrutado con la primera parte. Por eso mismo puede que lo que cuento me haga parecer una nazi del cine a la que no le vale otro criterio u opinión que no sea la suya, pero después de esperar un año, sólo pido un poquito más de carnaza, que esto no es la Filmoteca.

Así pues, mi wishlist - para muchos, hecha con el culo - seguía otro camino más acorde con lo que parecía que me iba dejar buen sabor de boca. Viento en popa a toda vela, con el rotulador en la mano y la programación (con horarios imposibles, por qué no decirlo) en la otra, ataqué por el siguiente frente. En primer lugar, Pandorum, con Dennis Quaid como comandante de una nave espacial que se llena de unos seres extraños y muy cabrones, un poquito de The Descent y una pizca de Event Horizont. Splice, con Adrien Brody y Sarah Polley - pese a que haya aparecido en películas de la Coixet, también tiene derecho a vivir la muchacha - a las órdenes de Vincenzo Natali, uno de los nombres de mi lista de imprescindibles. Survival of the Dead, la nueva de George A. Romero, que preferiría no haber visto y así poder ignorar que el hombre ya chochea, y La Horde, una de zombies que pasa a engordar la lista de películas de terror francesas en la que ya figuran Martyrs, A l'Interieur y Frontiere(s).
Está claro que la lista no se quedó con cuatro títulos que destacan sino que por medio caerían Moon, La huérfana, una película de terror en la que una niña adoptada les hace la vida imposible a sus nuevos padres. The Children, que recuerda claramente a los niños cabrones de Eden Lake, una peliculón como la copa de un pino que se estrenó el año pasado en el festival. Carriers, un quiero y no puedo sobre infectados que tienen la gripe y a los que deberías tener pánico si lo que te molesta es que la gente te tosa encima. Dead Snow, la noruega de zombies nazis que es puro divertimento y para la cual la palabra despropósito podría ser su mejor adjetivo. Clive Barker's Book of Blood, que si yo fuese Clive Barker y hubiese hecho cosas tan grandes como Hellraiser me daría vergüenza que una película así llevase mi nombre en el título. Pontypool, la muestra de que los virus no sólo se transmiten a través de la saliva o el sexo sin protección, y que las palabras muchas veces duelen más que el mordisco de un zombie. The Revenant, una película a lo Shaun of the dead, con un planteamiento totalmente diferente pero igualmente divertida. Waisting Away, la que posiblemente encontraréis reseñada como la película de la sustancia verde que te convierte en un muerto viviente pero que te hace creer que tienes super poderes, y Dead Zone, el filme que le faltaba a Ken Foree para engordar su filmografía.Vinieron los chicos de Crepúsculo para hacer las delicias de las adolescentes - con sus madres - que hacían cola de noche para ver el teaser de Luna Nueva, se pasó en primicia mundial y universal la segunda parte de la trilogía de Stieg Larsson, La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina, vimos a Jared Leto en Mr. Nobody, a Paul Giamatti en Cold Souls y a Viggo Mortensen - que vino a presentar The Road y a recibir un premio honorífico - hablando en un catalán que ya lo querría el director del festival y un año más, vivimos algo que se va a convertir en un clásico: la zombiewalk. Todo marchaba bien, parecía que este año octubre se estrenaba sin frío ni lluvia, lo que invitaba a la muchachada a acercarse a Sitges y vaciar sus bolsillos para llenar los de la organización y los de los señores que vendían bocadillos.

Tras las colas kilométricas, las carreras para coger un buen sitio en el Auditori - este año las mejores butacas estaban reservadas para los Vips y la gente de bien - Moon se llevó el premio a la mejor película, y no teniendo suficiente con ello, 3 premios más le fueron otorgados por distintos méritos que ni secundo ni comprendo. Sí, vi Moon, por eso de que la vendían como una mezcla entre 2001, una odisea en el espacio y El Resplandor, pero no se engañen señores, ni una cosa ni la otra. Moon no deja de ser una película más, con un argumento mundano y un tufillo a cine indie que no debería tener (por lo del presupuesto lo digo). Pese a todo, debo aplaudir el trabajo de su actor principal, Sam Rockwell, quien no comparte pantalla con ningún otro ser humano y que por lo tanto, carga con todo el peso de una película que se hace por momentos aburrida y previsible.

Una vez más no salgo de mi asombro con el veredicto del jurado, y es que el clamor general (ya sabéis, el boca a boca y los comentarios que se oían en los subterfugios más selectos de Sitges, osea donde están los freaks) proclamaba a La Horde como la ganadora del festival. Así pues, no sería más lógico que el jurado premiase una película de terror de verdad como la de Yannick Dahan y Benjamin Rocher? un filme de zombies a la antigua usanza, sin pretensiones, con un ritmo frenético y con unos diálogos dignos de lo mejor de Tarantino?. Nuevamente se volvía a repetir lo de Hard Candy y Surveillance, películas (incomprensiblemente) vencedoras en ediciones anteriores.
Sea como fuere, un año más terminó Sitges mientras cogíamos el camino a casa cabizbajos y con los pies destrozados después de haber recorrido el trayecto del Auditori a la estación unas cincuenta veces en diez días. Unos sintiéndonos afortunados por haber visto una de las mejores películas de zombies desde El amanecer de los muertos, otros llevándose las manos a la cabeza al enterarse de que Moon se había quedado cuatro premios del festival (válgame diós), y el resto asimilando las más 60 películas que se han pasado este año, pero todos esperando con anhelo la 43a edición. Y es que somos como los zombies, nunca tenemos suficiente.

Máximas

2009-10-08T22:40:00.014+01:00

No estoy muerta, es más, vuelvo cargada de máximas*.

*Puede entenderse este término como regla de comportamiento y también como proposición evidente o expresión de una verdad cercana a la evidencia. Kant emplea el término en el primer sentido al hablar de "la máxima de tu conducta".

Fritt Vilt o hace más frío que en la nevera del Yetti.

2009-07-27T20:17:00.010+01:00

Jason Vorhees y Michael Myers están muertos y (bien) enterrados. Los últimos remakes de Viernes 13 y Halloween no han conseguido revivir el mitos de los dos asesinos en serie más famosos del cine. Y es que ya no vivimos en los 70 y aquí las máscaras de hokey y el látex nos dan más bien risa. El género slasher está de vacas flacas y mucho ha llovido desde los veranos terroríficos en los que se estrenaban en masa películas como Sé lo que hicísteis el último verano, Scream o Leyenda Urbana.

Pero allá por tierras noruegas parece que aún no han dicho la última palabra. Fritt Vilt (Cold Prey, locos por el snow) es el nuevo y definitivo slasher de la temporada. Cierto es que películas de este tipo directas a dvd salen unas 200 al año, pero pocas se salvan de caer en el hastío y el aburrimiento más absolutos y acaban quemando en mi particular hoguera del infiero.

En Fritt Vilt el planteamiento es bien sencillo: un grupo de amigos se marcha el fin de semana a practicar snowboard. Nada más llegar y desenfundar las tablas, uno de ellos sufre un accidente y ante la imposibilidad de volver atrás, deciden pasar la noche en un refugio abandonado en medio de la nada, en el que aparentemente no entra nadie desde 1975.
No hay que ser muy listo para darse cuenta de que si el hacha de emergencia ha desparecido es que alguien la ha cogido antes que tú, y sus intenciones no son las de ponerse a cortar leña para encender la chimenea precisamente. Ya lo tenemos todo: el loco del hacha y los pobres niños pijos que comen bocadillos de salmón. Como moscas van cayendo los pobres esquiadores, que con un herido en sus filas, quien palia el dolor a base de lingotazos de whisky, y el coche a tropecientos kilómetros de distancia, se encuentran incomunicados en un hotel enorme en el que pasan a ser ratones en un laberinto.

Aunque ésta sea la película más predecible del mundo, como lo son la mayoría de los slashers en los que el negro o la rubia de tetas grandes son los primeros en morir, está impecablemente realizada y ambientada en el peor de los parajes en los que uno puede caer si un asesino con hacha anda rondando por los alrededores. Porque en Crystal Lake podías salir corriendo, desnuda, gritando y agitando los brazos, pero en medio de las montañas noruegas no puedes dar ni un paso sin que se te congelen los mocos al instante.
Y aunque digan que segundas partes nunca fueron buenas, inevitablemente Fritt Vilt tenía que tener la suya, y es notablemente mejor que la anterior. Está claro que alguno de ellos sobrevivirá al asesino de los mocos congelados, que eso de "al final mueren todos" ya no se lo cree nadie, y sin destripar demasiado el final de la primera ni espoilear sobre su secuela, sólo diré que los bisturíes desaparecen tan rápido como las hachas. Si a eso le añadimos niños y ancianos, el nivel de crueldad aumenta notablemente.

Así pues, estamos ante una buena película para amantes del susto fácil y la sangre sin medida, la prueba de que el género salsher no está muerto y de que muchas veces hay que rebuscar bien entre las rarezas para dar con productos como éste. En resumidas cuentas, que hay que verlo todo para, por lo menos una vez al año, poder exclamar: cáspitas, qué buena!

Obama Style

2009-07-22T20:54:00.000+01:00

Más en Obamicon.ME

La extraña pareja

2009-07-20T17:35:00.000+01:00

Tadanobu Asano ( The taste of tea, Tokyo Zombie...) y Chloe Sevigny (Kids, Zodiac...) en la campaña de Primavera 2008 de UNIQLO's. Vaya dos actores guapetes para una campaña de ropa molona. Por lo menos lucen mucho mejor que Jonathan Rhys Meyers en el anuncio de Hugo Element. Puag!

Él: Ay omá qué rico!
Yokohama (Japón) 27 de Noviembre de 1973
Todo lo que toca se convierte en oro. Se ha hizo colega de Takeshi Kitano en el rodaje de Zatoichi, filme en el que hace de samurai co-protagonista junto al cerebro de algo tan maravilloso y conocido como Takeshi's Castle (Humor Amarillo en cristiano). De su filmografía recomiendo, sin duda The Taste of Tea, Ichi de Killer y Survive Style 5+.
Su última película estrenada en nuestro país ha sido Mongol, que ya está en los videocluses.

Ella: Es más guapa que Zooey Deschanel.
Darien (Connecticut, USA) 18 de Noviembre de 1974
Si no fuera por que tiene pocas tetillas, la mayoría de los hombres se morirían por sus huesos y no por los de Scarlett Johansson. Aunque su estreno en la gran pantalla fue con Kids, la Sevigny puede presumir de haberle hecho una felación a Vincent Gallo en The Brown Bunny, película mala donde las haya.
Se ha colgado muchas medallas por aparecer en la mayoría de películas independientes bizarras de finales de los 90, pero a lo mejor lo que muchos no saben es que participó en el diseño de vestuario de Gummo, una de las obras clave de éste género.
Su última película estrenada en nuestro país fue Zodiac, allá por el 2007, con otro de los guapos de Hollywood, Mark Ruffalo.

Cupcake de la semana

2009-07-10T21:07:00.000+01:00

Vía Obamicon.me

Deseos de celuloide

2009-06-27T21:03:00.006+01:00

Hace mucho tiempo que ninguna película despierta en mi ningún tipo de interés antes de su estreno. Me refiero a que no tengo ganas de ver realmente nada de lo que llega a nuestros cines, y ya no se me eriza el vello de los brazos cuando veo los trailers. Puedo recordar que la última vez que tuve esa sensación fue con el estreno de 28 semanas después y ha llovido bastante desde entonces.

Esta misma tarde, viendo en televisión un programa de cine en el que repasan la cartelera desde los grandes estrenos como Transformers: la venganza de los caídos a los últimos lanzamientos en dvd, me han llamado la atención dos películas "independientes" por las que acudiría al cine más cercano ahora mismo.

Una de ellas es la última de Sam Mendes (American Beauty, Camino a la perdición...) Away we go, una comedia protagonizada por una joven pareja americana, que debido a la inminente llegada de su primer hijo, decide atravesar el país para visitar a unos amigos que les ayuden a decidir cuál es el mejor sitio para criarlo. Viendo el trailer, uno se hace la idea de que será la típica película indie con todos los clichés posibles, a lo Juno o Little Miss Sunshine, lo que tampoco me parece tan mal, y darle una oportunidad a un director como Mendes es una apuesta segura para pasar, por lo menos, una tarde entretenida en el cine. El reparto de Away we go lo forman Maggie Gyllenhaal, Jeff Daniels, Allison Janney, Melanie Lynskey y Catherine O’Hara.

La otra película que me tiene con la mosca detrás de la oreja es Limits of Control, dirigida por Jim Jarmusch (Flores Rotas) y protagonizada por un montón de actores de primera fila como Tilda Swinton o Bill Murray. Limits of control no parece ni carne ni pescado, y su argumento es algo confuso. Para colmo, el trailer no es que haya despejado mis dudas, sólo puedo decir que parece un thriller dramático de lo más raro, en el que un asesino a sueldo se pasea por Madrid y Sevilla justo antes de terminar su última misión. No es que me encanten las películas ambientadas en nuestro país, ni mucho menos, que de bien es sabido que odio el cine español y su tufillo cutre-cañí, pero con ese reparto (Isaach De Bankolé, Alex Descas, Jean-François Stevenín, Luis Tosar, Paz De La Huerta, Tilda Swinton, Youki Kudoh, John Hurt, Gael García Bernal, Hiam Abbass, Bill Murray) y la siempre llamativa dirección de Jim Jarmusch, el filme se convierte en un claro objetivo.

Cupcake de la semana

2009-06-23T22:51:00.000+01:00

Otto

2009-06-22T22:24:00.002+01:00

Otto, ese muerto viviente gay y emo.

Otto también es portada del número 10 del fanzine El buque Maldito.

El arte de...

2009-06-21T13:29:00.001+01:00

Más en Behance

Junio es el mal

2009-06-16T09:48:00.007+01:00

Siempre que me pongo la máscara de gorila para hacer recopilatorios de garage, la cosa se va de madre. Cuando la intención es empezar con los Gories y acabar con The Maggots, se cruzan por el medio los Straitjackets y el objetivo inicial se pierde por el camino a ritmo de surf instrumental. Esta vez, Sonido Alfredo se dan de hostias con The Coathangers (fuck the coathungers!), unas muchachas de Atlanta que predican el punk rock experimental, mientras Tarántula repiten una y otra vez (con toda la marcha), que no tengo ni puta idea.

Chiquita y Chatarra - I don't wanna leave
Harlem - Irresistable
Juanita y los feos - madre soltera(no quiero ser una)
Los implantes - Remember my song
Mika Miko - Bastard in love
Mujeres - No quiero verte más
Nobunny - Chuck Berry Holiday
Pintandwefall - Bird of the birds
Sonido Alfredo - Mata al bolas
Tarántula - Con toda la marcha
The Coathangers - Parkinglot
The Ettes - No more surprises
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Nueva Vulcano - Los día señalados EP

2009-06-15T17:30:00.006+01:00

Coincidiendo con el concierto que Nueva Vulcano dieron el pasado sábado en la sala Bikini de Barcelona (teloneando a lo:muêso), y con los próximos conciertos que mis favoritos del sello B-Core van a dar por estas tierras de la comarca, os dejo un 7" que sacaron hace un par de añitos a modo de ep, sencillo y directo, un tema por cara y a correr.
"Mano izquierda" y "Predominio del Sol" se conviertieron, junto con "Dinamita", en dos de mis temas favoritos de Nueva Vulcano, qué cojones! son un par de temazos.

Próximos conciertos:
Viernes, 26 junio 2009 - ZA, Nueva Vulcano, Nisei, Acrobatica en Sidecar, Barcelona (Barcelona)
Sábado 27 de junio 2009 - Nueva Vulcano en el PopArb, Can Cassó. Arbúcies

Le Responsable

2009-05-26T00:10:00.007+01:00

Últimamente no tengo demasiadas ganas de escribir. Será la astenia primaveral. O tal vez me estoy volviendo más perezosa con los años, lo que sería un fatality de Mortal Kombat en toda regla teniendo en cuenta que acabo de pasar el cuarto de siglo. Estoy en la fase 4 de la segunda edad del pavo, cuyos síntomas están empezando a arremeter contra mi persona. Ahora mismo me parece mucho más interesante llegar a casa y tumbarme en la cama a pensar en formas rápidas y no demasiado sucias de conseguir dinero, intentar recordar lo que cené el día anterior o simplemente mirarme los pies para darme cuenta de que me he puesto calcetines de pares distintos, los cuales necesitan urgentemente hacer una visita a la basura porque ya me veo el pie a través de los talones desgastados, lo que me hace pensar que necesito calcetines nuevos y por lo tanto una forma rápida y no demasiado sucia de conseguir dinero. Por unos momentos caigo en el bucle temporal de la fase 4 ya mencionada y me siento como Bill Murray en Atrapado en el tiempo, pero sin Sonny y Cher cantando I love you babe.
Sea como fuere y estando tumbada en la cama, siempre es mejor imaginar una escena en la que alguien baila de forma particular al ritmo de Jacques Dutronc o de cualquier otro grupo que se me pase por la cabeza, como los Remains, por ejemplo.

Cupcake de la semana

2009-05-25T17:17:00.001+01:00

Cherry Coke Cupcakes
Via Taste of Home Community

Star Trek: La puesta a punto del Enterprise.

2009-05-17T22:22:00.010+01:00

La famosa nave insignia de la Flota Estelar de la Federación de Planetas Unidos se ha lavado la cara. Star Trek se ha subido al carro las precuelas, y aprovechando los nuevos efectos especiales y las salvajadas que se pueden hacer con los cromas, ha renovado la saga de películas de la serie dejando del listón muy alto.

J.J Abrams, el que fuera padre de la serie LOST y del falso documental-película Montruoso, dirige y produce (el que paga manda) este filme, cuyo objetivo es contarnos los inicios del capitán James T. Kirk como capitán del USS Enterprise, en su misión por salvar la Tierra de un inminente ataque por parte de unos romulanos cabreados y sin un pelo de tontos, que van tras la pista de Spock y de una sustancia capaz de crear un agujero negro que absorbería el planeta azul como un aspirador: la materia roja.
Entretenida lo es un rato, y eso que una servidora no es ni ha sido nunca fan de esta serie, que lleva emitiéndose desde 1964 y de la que se han hecho 10 películas sin contar la recién estrenada. No es necesario salir corriendo, desnudos y agitando los brazos, a por los deuvedés de la serie o a por todas las películas para poder acercarse al cine más cercano a ver le nueva de la saga, de echo este Star Trek es perfecto para desvirgarse con Spock y el resto de la crew del Enterprise.

Con unos efectos especiales que nada tienen que envidiar a los que salen de los dominios de George Lucas (en ese aspecto es mucho más espectacular que cualquiera de los nuevos episodios de Star Wars), Star Trek es la película perfecta para ir a ver un domingo por la tarde a cualquier cine con pantalla grande (en Imax sería increible), acompañado de tu novio, tu abuela, tu sobrino de diez años o todos juntos, que no revueltos. Tiene escenas brillantes, frases lapidarias, momentos de tensión y apariciones sorprendentes como la de Zachary Quinto aka Sylar en Heroes, haciendo de Spock, o un Eric Bana irreconocible por su caracterización a base de tatuajes faciales y un afeitado de craneo que ni Vin Diesel en Las crónicas de Riddick. Simon Pegg y Winona Ryder son otros de los muchos actores reconocibles, que no predecibles, que se dejan ver entre orejas puntiaguadas y teletransportaciones.
Yo firmo ya por una continuación que siga la misma línea, que para mi punto de vista y teniendo en cuenta que hablo desde la más grande las ignorancias (no sé qué pensarán de ello los trekkies) es puro entretenimiento, tanto para los que tienen sueños eróticos con chicas embutidas en los elegantes trajes de la academia de la Flota Estelar, como para los que prefieren a la princesa Leia en biquini.

Caesars - Run no more

2009-05-16T02:40:00.005+01:00

I've been trying to catch the speed of life
Straighting out a crooked life
And there's too many times I've run to hide
Emotions working over time

I've been trying to grab the biggest rear
To turn that dust right into gold
I've been waiting for something to appear
To make that something to unfold

And now I know I'll run run run no more
Now I know I'll run no more
And don't you know I'm done done done for sure
Don't you know I'm done for sure

I've been trying to stop the fastest train
To chase the darkest clouds away
I've been trying to break the figures chain
To find the things that's right to say

I've been moving on down some icy streets
To find a treasure that's been lost
I've been trying to fight the tigers teeth
The seven seas I had to cross

And now I know I'll run run run no more
Now I know I'll run no more
And don't you know I'm done done done for sure
Don't you know I'm done for sure

The time is up to stop and turn turn turn
the time is up to stop and turn
The hard way I done I will learn
The hard way I could really learn
Really learn

Run run run no more
Now I know I'll run no more
Don't you know I'm done done done for sure
Don't you know I'm done for sure

Now I know I'll run run run no more
Now I know I'll run no more
And don't you know I'm done done done for sure
Don't you know I'm done for sure

The time is up to stop and turn turn turn
the time is up to stop and turn
The hard way I done I will learn
The hard way I could really learn
Really learn

Para el pirata que fue a surcar los siete mares en busca del tesoro perdido y lo único que encontró fue un diente de leche en sus cereales.

Signs

2009-05-10T23:59:00.003+01:00

No, no es la película de Mel Gibson en la que salen marcianos (no lo digo por Joaquin Phoenix) y formas extrañas en los campos de trigo. Signs es un corto maravilloso dirigido por el australiano Patrick Huges, quien cuenta una historia sencilla, cargada de cosas bonitas y de mensajes escritos en papeles de oficina.
Parece mentira como a veces se pueden decir tantas cosas sin necesidad de abrir la boca.

Cupcake de la semana

2009-05-08T12:14:00.000+01:00

Things I Like por Richar Perez

2009-05-04T20:05:00.001+01:00

The Official Creebobby Comics Archetype Times Table

2009-05-03T20:07:00.001+01:00

Vía Nerdcore

Robotico para el móvil

2009-05-02T16:13:00.004+01:00

Se pueden comprar en Strapya World por 7.25$

Shake and Bake!

2009-05-01T23:14:00.009+01:00

Me he enamorado perdidamente de esta camiseta que he encontrado por casualidad en una página llamada Bakelove, donde se pueden comprar camisetas y delantales con motivos pasteleros. Con lo que me gustan a mi los pastelicos aka magdalenas aka cupcakes... Qué lástima que quede medio año para que sea mi cumpleaños otra vez o para que se dé cualquier fecha señalada que sirva de excusa para hacerme con ella.

Que si a alguien le sobran 20$ y quiere contribuir a una buena causa llamada mi felicidad adelante, además con el cambio de "pavos" a euros sale barata barata.

Cupcake de la semana

2009-04-28T23:37:00.004+01:00

Este es para Andreä, que hoy es su cumpleaños.
Felicidädes, bola de coco.

Nueva Vulcano - El día de mañana

2009-04-27T23:07:00.004+01:00

Pure Evil

2009-04-27T22:59:00.002+01:00

Pero no había venido aquí para comer cerebros en callejones como si fuera un zombi de buen ver. Tenía en mente cosas mayores. Era una diosa.

Improperios IV

2009-04-26T22:55:00.002+01:00

Johnny the Homicidal Maniac

Fuck Necrosis

2009-04-21T18:27:00.004+01:00

La necrosis (del griego: Νεκρός. Pronunciación aproximada: nekrós. Significado: muerte) es la muerte patológica de un conjunto de células o de cualquier tejido del organismo, provocada por un agente nocivo que causa una lesión tan grave que no se puede reparar o curar. Por ejemplo, el aporte insuficiente de sangre al tejido o isquemia, un traumatismo, la exposición a la radiación ionizante, la acción de sustancias químicas o tóxicos, una infección, o el desarrollo de una enfermedad autoinmune o de otro tipo. Una vez que se ha producido y desarrollado, la necrosis es irreversible. Es una de las dos expresiones morfológicas reconocidas de muerte celular dentro de un tejido vivo.

Esto lo dice la wikipedia.

Qué viva el tofu pués.

El cabezón

2009-04-21T18:00:00.005+01:00

Para todos los que odian a Jeffrey Brown.
Me declaro fan incondicional de Bighead.
El resto de material de este tío me parece una moñada.
He dicho.

B&W Frame

2009-04-14T20:20:00.003+01:00

Vincent

Año: 1982
Director: Tim Burton
Guión: Tim Burton
Género: Corto Animación / Fantástico
...más...

- Reir -

2009-04-14T20:08:00.002+01:00

Cuando ronca levanta el labio.
Cae en un segundo,
Duerme casi por instinto.
Tiene los dientes rotos
Como botones con los ojales gastados.
Las orejas membranosas
Y separadas de la cabeza.
La mandíbula dura,
Llena de huesos metálicos.
Los ojos licuados con pestañas
De parabrisas.
Y lágrimas cerradas como cementerios.

A

2009-04-06T13:00:00.005+01:00

Andreä Leftyheärt aka la mujer de los mil nombres, tuvo hace tiempo la brillante idea de crear un álbum de ¿as? ¿aes? en su Flickr. Así pués, cualquiera puede enviarle su "A" favorita via mail para completar el flamante álbum de letras capitales, manuscritas, minúsculas y cursivas que presiden su nombre.

Una más para su colección

Motion City Soundtrack - Broken Heart

2009-03-31T19:10:00.002+01:00

Qué pedazo de vídeo!

Zombie Stuff

2009-03-31T16:17:00.015+01:00

Cuando te gustan las tonterías, los artefactos totalmente inútiles y los zombies pasa que sientes la necesidad de hablar de algo que me da la gana llamar Zombie Stuff*.

* Gadgets imprescindibles cuando ya lo has probado todo para convertirte en un no-muerto sin ningún tipo de resultado. Si cruzaste el umbral, viste la luz y ahora estás leyendo esto, deja un comentario porque lo has conseguido.

Cupcake de la semana

2009-03-28T19:01:00.000Z

ñam!

B&W Frame

2009-03-23T23:26:00.002Z

El ángel exterminador
Año: 1962
Director: Luís Buñuel
Guión: Luis Buñuel & Luis Alcoriza
Género: Drama surrealista
...más...

She Creature

2009-03-23T19:05:00.007Z

"Era como si una luz entrara en una habitación verde.
El océano ardía. Una fosforescencia blanca se agitaba como una bocanada de vapor en la mañana del mar otoñal, subiendo. De la garganta de algún oculto abismo del mar subieron burbujas.
Como una luz en el invertido cielo verde del mar, la criatura despertaba, animándose. Era vieja y hermosa. Llegaba de las profundidades, indolente. Una caracola, una gavilla, una burbuja, un resplandor, un murmullo, un arroyo. Suspendidas en las profundidades abisales, había ramas de coral escarchado, como cerebros, pepitas como ojos de algas, amarillas, hierbas sueltas como cabellos. Crecida con las marearas, crecida con las edades, juntada y atesorada y acumulada en identidades de sí misma y polvo antiguo, tinta de calamar y todas las bagatelas del mar.
Y ahora tenía conciencia.
Era una resplandeciente inteligencia verde, respirando en el mar otoñal. No tenía ojos pero veía, no tenía oídos pero oía, no tenía cuerpo pero sentía. Era del mar. Y por ser del mar era femenina."

Ray Bradbury
Las mujeres

Ilustración: Fuco Ueda

Cupcake de la semana

2009-03-23T18:27:00.003Z

ñam!

Thumbsucker Art

2009-03-23T17:15:00.007Z

Mike Mills, ilustrador y director de cine, se sacó de la manga hace unos cuantos añitos , una serie de carteles bastante chulos para su debut cinematográfico con Thumbsucker (2005). Aparentemente debería ser mucho más inteteresante hablar de la cinta que de los dibujitos de su señor director, pero el tema es que el filme deja bastante que desear pese a tener un reparto de quitarse el sombrero: Tilda Swinton, Vincent D’Onofrio, Keanu Reeves y Benjamin Bratt.

Thumbsucker retrata la vida de un adolescente que todavía se chupa el dedo pese a tener 17 años y que cree que todos sus problemas tienen solución a través de las sesiones de hipnosis que le programa su psiquiátra, cuando todo a su alrededor es un auténtico desastre y los adultos que le rodean tienen más problemas que él mismo.

Yo me quedo con las ilustraciones de su director, que dibuja como si tuviera una mano atada a la espalda. Me encanta. Será que se chupa el dedo mientras dibuja.

Improperios III

2009-03-19T11:36:00.000Z

Nice Things

2009-03-14T00:14:00.002Z

Asiatics - Dennis

2009-03-11T18:01:00.004Z

Quote v.2

2009-03-11T17:38:00.004Z

- Eres un cerdo... Crees que el amor es sencillo, crees que el corazón es como un diagrama.
- ¡¿Alguna vez has visto un corazón humano?! ¡Parece un puño envuelto en sangre!

Closer

Rosmary's Baby and so

2009-03-09T17:33:00.006Z

¿Canciones que rinden homenaje a películas?
¿Referencias cinematográficas en la música?

Whatever. 5 Canciones de punk rock que hablan de películas terror. Ya se sabe que si llevas chupa de cuero y chapas de los Clash tienes que ser fan de Jason Vorhees y Jack Torrance, nunca de Woody Allen.

DDT - El bebé de Rosemarie

Airbag - El Resplandor

Critters - Charlie tenía razón

Airbag - Poltergeist IV

F.A.N.T.A - Mis terrores favoritos

The Thermals: A take away show

2009-03-09T08:32:00.007Z

Hutch Harris y Kathy Foster, bajo y guitarra de The Thermals, se subieron al carro de los Take-Away Shows, una iniciativa creada por La Blogotheque que consiste en hacer un acústico "espontáneo" en medio de ninguna parte. Así pues, los chicos pasean sus instrumentos por bosques húmedos y fríos, se esconden entre los arbustos o interpretan bonitas tonadillas a la orilla del mar únicamente con sus guitarricas, sus voces y el sonido de las olas haciendo los acompañamientos. Y yo, que soy muy fan de los del The body, the blood, the machine, ya estaba tardando en colgar los 3 vídeos que forman parte de este mini concierto celebrado en los confines del mundo. Bonito bonito de verdad.

I got a Curse

I know it's too late

That's Inertia

The (international) noise conspiracy - Hiroshima mon amour

2009-03-03T18:25:00.005Z

Barcelona Rockea!

2009-03-03T17:48:00.004Z

En Barcelona hemos empezado el mes de Marzo lloviendo y con resaca. Después de que los Doctor Explosion dieran un concierto brutal en el Apolo 2 el pasado domingo, sólo hay que echarle un ojo a la agenda de conciertos de los días venideros para echarse las manos a la cabeza. Por fin alguien escuchó nuestras pregarias.
Ahí va la agenda conciertil barcelonesa de Marzo 2009:

Sábado 7 d marzo
Ruta 66 presenta: Buzzcocks + The Cute Lepers + The Bite
Apolo / 20:00h.
ENTRADA: 23 euros. Anticipadas: 18 euros.
Puntos de venta: Revolver, Overstocks, Daily Records, FNAC, Carrefour, Tipo, www.ticktackticket.com (902.15.00.25)

Martes 10
The Fuzztones
Sala Monasterio / 23:00h. Apertura puertas: 22:00h.
ENTRADA: 20 euros Anticipadas: 18 euros.
Puntos de venta: www.ticktackticket.com (902.15.00.25), Fnac, Carrefour

Viernes 13
Girlschool + Las Culebras
KGB / 20:30h.

Sábado 14
F.A.N.T.A + DDT + Ningoonies + Go Popitas!
Centre Civic La Fontenta - Sant Feliu de Codines / 21:00h.

Domingo 22
Crazy Joe & His Mad River Outlaws
Sala Monasterio / 20:00h.
ENTRADA: 12 euros
Puntos de venta: Café Ibiza

Sábado 28
Los Coronas
Apolo 2 / 21:00h.
ENTRADA: 15 euros. Anticipadas: 12 euros.
Puntos de venta: Daily Records

Tilda Swinton: Ella es el chico

2009-02-25T18:59:00.016Z

Una vez más Tilda Swinton ha vuelto a brillar por encima del elenco de actrices Hollywoodienses que asistieron a la pasada edición de los Óscars. Con una elegancia espasmódica (toma palabrota!) le entregó a Penélope Cruz el Óscar a la mejor actriz secundaria la madrugada del domingo, y pese a ser la de Alcobendas la protagonista de la noche - muy a mi pesar-, mis ojos no podían apartarse de la belleza de Tilda, que se hacía acompañar en el escenario por otras tres diosas que ya poseen una estatuilla: Woopy Goldberg, Goldie Hawn y Eva Marie Saint. Nadie diría que esta escocesa de tez blanca que parece conservar entre cubitos de hielo su elegancia, tiene 48 años y 17 premios a sus espaldas. Tilda Swinton juega con la ventaja de parecer un hombre pero ser mucho más femenina que muchas de las actrices de grandes tetas que se pasean, con sus minifaldas y sus pronunciados escotes, por la alfombra roja de los mejores festivales de cine del mundo. Los mejores diseñadores la han vestido para las 13 ocasiones en las que ha sido nominada a los premios de la academia y en ninguna de ellas ha pasado desapercibida, y pese a lo que digan, fue de las más elegantes en 2008 cuando recibió el premio a la mejor actriz secundaria por su papel en Michael Clayton. Muchos pueden pensar que es una hortera, que sus vestidos son horribles por que no enseñan lo que todos quieren ver, como le pasó a Diablo Cody el año pasado al aparecer con un vestido de leopardo y no con el trajecito rosa de dama de honor como el resto, pero se equivocan. Es que a caso era elegante el atuendo-pastelito que lucía este año de Natalie Portman?.
A parte de tener un atractivo masculino y una clase descomunal, Tilda Swinton es una de las actrices con más versatilidad del panorama cinematográfico y todos los papeles que llegan a sus manos le van que ni pintados. Sería lo que en cualquier tertulia de cafetería vendríamos a llamar "una actriz de puta madre". Pese a que Las Crónicas de Narnia y sus pertinentes secuelas son películas para dejar caer en el olvido, está guapísima en su papel de La Bruja Blanca, algo que no podemos decir de la bruja arrugada y con poca garra que interpreta Michele Pfeiffer en Stardust, por nombrar una bruja de la gran pantalla así al azar.

Por sus rasgos y su escandalosa estatura -que siempre adorna con unos tacones de vértigo- Tilda Swinton nunca será la novia de Spiderman (demasiada mujer para tan poco hombre) ni se enfundará en un traje de cuero a lo Silk Spectre para salir en Watchmen, pero puede convertirse en el arcángel Gabriel en Constantine jugando con la ambigüedad a su favor. Ha compartido pantalla con Keanu Reeves, George Clooney, Tom Cruise y Bill Murray, pero pese a haber tenído algo más que palabras con alguno de ellos, el corazón de Tilda está dividido entre John Byrne (20 años mayor que ella) y Sandro Kopp, pintores ambos, con los que mantiene una relación abierta y liberal. Si es que hasta para eso es una crack.
Sus últimas películas:
El curioso caso de Benjamin Button (2009)
Quemar después de leer (2008)
Michael Clayton (2008)
Julia (2008)

El Corazón Acusador

2009-02-25T17:49:00.007Z

Extraído de La guarida del Horror

Texto íntegro de Edgar Allan Poe aquí
Ilustración de Richard Corben

Zombies

2009-02-17T18:55:00.005Z

" (...) No se me ocurría una descripción más acertada para los hombres y las mujeres que venían hacia nosotros por el muelle. Rostros con muecas grotescas sobre cuerpos hinchados y sangrientos se inclinaban en ángulos antinaturales, las manos se alargaban en nuestra dirección retorcidas como garras, los dientes rotos, los ojos en blanco, su silencio; el silencio era lo peor. La gente, la gente de verdad hacía ruido. Éstos eran muertos. "

Zombie Island
Cap. 9

Improperios II

2009-02-17T18:09:00.003Z

Extraído de Wanted #2

Juniper Moon - Viernes por la tarde

2009-02-16T20:22:00.000Z

13 Miedos

2009-02-16T19:03:00.009Z

A años luz de Masters of Horror pero con un planteamiento más que llamativo, 13 miedos exprime en capítulos de 20 minutos historias de terror que no tienen conexión entre ellas y que describen distintos miedos que podemos llegar a sufrir, producto de nuestro subconsciente o de hechos paranormales. Producida por Televisa y Lemon Tree, esta serie mexicana de 13 capítulos, se estrenó en noviembre en Cuatro, pero por lo visto duró dos telediarios porque nunca llegué a verla, a no ser que la programasen con el culo a horas intempestivas como hicieron con la primera temporada de Masters of horror.

La idea de 13 miedos viene precedida por una serie anterior que se estrenó en los ochenta en México con el nombre de La Hora Marcada, y en la que participaron directores como Alfonso Cuarón (Hijos de los hombres) o Guillermo del Toro (Cronos, Hellboy). Esta vez, directores como Rigoberto Castañeda (Km31) o Fernando Rovzar (El último justo) firman algunas de las historias, en las que veremos como un hombre se enfrenta al miedo a la soledad tras hacer un pacto fatal con el diablo o a un chico que debe hacer frente a un trauma infantil escondido en una grieta.

Capítulos:
1. Intercambio
2. Motel
3. Esquela
4. Claustrofobia
5. La Bodega
6. Adoptado
7. Nuevo Comienzo
8. Ojo por ojo
9. Vive
10. Embalsamante
11. Se solicita ayudante
12. Escuela
13. La Feria

Gracias a Seriesyonkis.com podemos recuperar los 13 capítulos de esta interesante serie de terror que es recomendable ver con la luz apagada para pasar un mal rato.

The Killers - Spaceman

2009-02-15T20:22:00.006Z

Paul Rudd en SNL

2009-02-15T18:02:00.009Z

Tengo predilección por los actores cómicos, y eso que las comedias no son mi tipo, cinematográficamente hablando. Aunque prefiero las vísceras a cascoporro y la casquería sobre todas las cosas, tengo que reconocer que últimamente y ahora que Meg Ryan se dedica a otras cosas que no son el cine, me atrae el chiste fácil y los líos amorosos. Será que el género de terror está en época de vacas flacas... Actores con gracia hay muy pocos, no hace falta rozar el extremo de Ben Stiller ni dejarse acompañar por reinas de la comedia romántica como Drew Barrymore, simplemente hace falta tener una serie de atributos que pocos actores reunen. En mi lista de actores intocables están Jack Black, Seth Rogen, Jimmy Fallon y Paul Rudd y casi todos ellos han aparecido en alguna de las emisiones de Saturday Nigh Live, el late night de la NBC que lleva emitiéndose desde 1975.

Paul Rudd se desvirgó en SNL el pasado noviembre, concretamente en el episodio 8 de la temporada 34, y junto con el de Natalie Portman, ha sido uno de los mejores SNL que he visto en mi vida. El actor se hace acompañar en los sketches del reparto habitual: Fred Armisen, Bill Hader, Kristen Wiig y Andy Samberg entre otros, y dejando de lado la carga política de la mayoría de chistes del programa, se decantan por algo más bruto como las bromas sobre la homosexualidad o la mofa a los críticos de arte. Para que sea un late show redondo, SNL cuenta con actuaciones en directo y ya han pasado por su escenario cientos de bandas como The White Stripes, Foo Fighters, The Killers o Justin Timberlake, quien descubrió su faceta de actor y apareció en uno de los programas de esta misma temporada . Todo el mundo ha visto a estas alturas el vídeo en el que aparece Beyonce junto a Justin y dos actores del programa intentando hacer la coreografía del videoclip de Single Ladies, bajo la dirección de Paul Rudd.

Con Mal Ejemplo recién estrenada y rebasando el nivel de Supersalidos, Rudd se reafirma como uno de mis actores favoritos después de darme cuenta de que sale en el noventa por ciento de las comedias (románticas o no) que me gustan. Nadie le recordará como amigo del protagonista de Virgen a los cuarenta o como el amigo gay de Jennifer Aniston en Mucho más que amigos, mucho menos recordaran su aparición junto a Will Ferrel (otro de los grandes) en El reportero, cuando hacía de hermano de Alicia Silverstone en Clueless o de novio fatal en 200 cigarrillos. En cambio siempre será Mike (mierda enbolsada) Hannigan, el único novio formal que tuvo Phoebe en Friends durante dos temporadas. Y esto ya es una opinión muy pero que muy personal, pero si John Cusack no hubiese salido del utero materno, Paul Rudd habría sido el Rob Gordon de Alta Fidelidad. Si tuviese un DeLorean viajaría al pasado para apostarme una cena con Steven Frears en algún bar de carretera en el que sirvieran patatas fritas en recipientes de mimbre.

Saturday Nigh Live 08 Temporada 34 - Paul Rudd

San Valentín, cabrones

2009-02-14T01:10:00.001Z

Mi especial homenaje a este gran día, con 16 temas y una portada que demuestran que el amor apesta y que ya no se hace cine como en los 80.

Love Sucks
01. Bouncing Souls - Hopeless Romantic
02. Cheap Trick - He's a whore
03. The Guts - She's gone
04. The Spazzys - I want a divorce
05. Iggy & The Stooges - Your pretty face is going to hell
06. Johnny 3 - Please don't call me
07. Bloodhound Gang - I hope you die
08. Leftovers - I don't really love you
09. Hang on the box - Ass Hole, I'm not your bitch
10. Reactivos - Nunca tropezaré dos veces con la misma piedra
11. The Riptides - She makes me wanna puke
12. The Queers - Teenage Bonehead
13. Ramones - Glad to see you go
14. The Adicts - Love Sucks
15. Weezer - Why Brother
16. Adam Sandler - Somebody kill me please (The Wedding Singer Soundtrack)

Quote v.1

2009-02-12T22:48:00.003Z

Lo que intento decirte es que entiendo lo que es sentirse el ser más pequeño, insignificante y patético de la humanidad y lo que es sentir dolor en partes del cuerpo que ni siquiera sabías que tenías. Y da igual cuántas veces te cambies de peinado, o a cuántos gimnasios te apuntes, o cuántos vasos de Chardonnay te tomes con las amigas, porque sigues acostándote todas las noches repasando todos los detalles y preguntándote qué hiciste mal o qué pudiste malinterpretar. Y cómo puñetas en ese breve instante pudiste pensar que eras tan feliz. A veces incluso logras convencerte de que él verá la luz y se presentará en tu puerta.

The Holiday

2009-02-11T23:42:00.006Z

Ghost World
Enid ama a los Ramones

En el suelo de mi cuarto I

2009-02-10T18:29:00.014Z

Ahí es donde se acumulan los libros que me empiezo a leer cada semana. Lo más lógico sería dejarlos en la mesita de noche como todo hijo de vecino, pero entre el despertador, el móvil, las pastillas para la tos y los céntimos que saco cada vez que me vacío los bolsillos de los pantalones , no hay espacio para dejar muchas cosas más.
Actualmente se acumulan en el suelo de mi cuarto cuatro libros: Zombie Island, Fábulas, Tokio es mi jardín y Wanted.

Zombie Island (2009)
David Wellington

"Un mes después del desastre global: las naciones más desarrolladas del mundo han sucumbido a las masas de zombies. En Nueva York, los muertos han tomado las calles, empujados por un hambre insaciable de cualquier ente vivo. Desde la otra parte del planeta, un pequeño grupo de colegialas soldado armadas hasta los dientes, guiadas por un inspector de armamento de la ONU, se dirigen a la ciudad en busca de un medicamento que necesitan desesperadamente.
Creen estar preparadas para todo.
Pronto descubrirán que algo peor que los no muertos."

Esta es la sinopsis con la que se presenta Zombie Island, el nuevo libro que se une al boom del género zombie, que ya venía precedido por novelas como Apocalipsis Z, Guerra Mundial Z y Guía de Supervivencia Zombie. Pese a que este libro se publicó online hace bastante tiempo en Estados Unidos y ya corre por la red el primer capítulo en castellano, no pienso decir absolutamente nada de él porque me parece totalmente imprescindible en la libreria de cualquier fan del género que se precie y por lo tanto es de lectura obligada. Si Apocalipsis Z ya me pareció una novela de género genial, que te enganchaba desde el primer capítulo y que representaba todo lo que hemos visto en las películas de zombies de George A. Romero pero sin necesidad de cruzar el charco, Zombie Island va por el mismo camino, completando el lote engordado estos últimos meses con la emisión de la serie de Channel 4 Dead Set y la llegada a nuestras tiendas del número 7 de Los Muertos Vivientes.

Fábulas (2003-...)
Bill Willingham

No podía faltar en el suelo de mi cuarto un cómic, y estos días el que me tiene totalmente maravillada es Fábulas. Los protagonistas de Fábulas son los personajes de los cuentos que nos contaban nuestros padres cuando eramos enanos: Blancanieves, el Lobo Feroz, la Bella y la Bestia...quienes después de ser expulsados de sus tierras por El Adversario (cuya identidad desconocemos), se trasladan a Manhattan para retomar sus vidas intentando pasar desapercibidos entre los humanos. Todas las fábulas que por su apariencia no pueden pasar por humanas, son trasladas a La Granja, una comunidad alejada de la urbe que les permite hacer su vida sin que su identidad sea descubierta. Fábulas cuenta distintas historias que nada tienen que ver con las de los cuentos originales y que sirven para presentar a los personajes y conocer más acerca de sus orígenes y sus conflictos dentro de la comunidad.

De momento me he leído 2 tomos de Fábulas, el primero recoge Fábulas: Leyendas en el exilio + Fábulas:Rebelión en la granja, donde se cuenta la desaparición de Rosa Roja, hermana de Blancanieves y la rebelión de las fábulas de la granja, y el segundo, que recoge Fábulas:La marcha de los soldados de madera + el especial Fábulas:El último castillo, donde nos cuentan la batalla que llevó a las fábulas a ser expulsadas de su tierra y el posterior ataque del ejército de los soldados de madera a Villa Fábula enviados por El Adversario. Ambas historias me recuerdan por separado a la batalla de El señor de los anillos: El retorno del Rey y Matrix Reloaded. ¿Pura coincidencia? inspiración divina quizás? Serán imaginaciones mías.

Aunque todo puede sonar muy raro y descabellado, y posiblemente nadie entenderá qué hace el Lobo Feroz fumando compulsivamente y ejerciendo de sheriff de Villa Fábula, y El Príncipe Azul alardeando de su caballerosidad y acostándose con cualquier fémina que se cruza en su camino, Fábulas liga a la perfección todas sus tramas, no deja ningún cabo suelto y en muchos casos presenta a los personajes de los cuentos desde un punto de vista más cómico que humano, sin que pierdan ese carácter fantástico del folclore, lo que le da un toque perfecto a las historias.

Si queréis saber qué otros números de Fábulas se han publicado, sólo tenéis que echar un vistazo a esto.

La razón de Mesalina

2009-02-10T17:40:00.005Z

Amor y sexo van juntos,

sólo que uno se termina
mucho antes que el otro,
generalmente el amor,
de pura menopausia.

Jordi Virallonga
Los Poemas de Turín

Tercera Temporada de L.A Ink

2009-02-08T16:01:00.009Z

Kat Von D y su séquito vuelven a las andadas. La tercera temporada de L.A Ink ya se puede ver online a través de Ninjavideo, lo que significa engancharse de inmediato como pasó con las dos temporadas anteriores.

El 7 de agosto de 2007 se inauguró la primera temporada de L.A Ink, el reality de la TLC protagonizado por la jovencísima tatuadora Kat Von D, y en cuanto lo descubrí me enganché inmediatamente. Desconocía por completo que Kat Von D salía de un estudio de Miami a partir del cual surge la idea de crear un reality de este tipo. Después de ver unos cuantos capítulos de Miami Ink la cosa se ponía cada vez más interesante, era como un Gran Hermano de los tatuajes, todos se peleaban entre ellos y Kat Von D estaba tan hasta las narices que decidió marcharse. La mexicana, que sabía perfectamente que tenía muchísmo más talento que el resto de sus compañeros, se largó a los Ángeles a montar su propio estudio de tatuajes y les quitó todo el protagonismo, por lo que Miami Ink finalizó su emisión y LA Ink le tomó el relevo.
Corey Miller, Hannah Aitchison y Kim Saigh, con Kat a la cabeza, forman el equipo de tatuadores de High Voltage Tattoo, el estudio con más prestigio de la Costa Oeste gracias al programa de televisión. Hay que decir que LA Ink no sólo vive de los tatuajes de sus clientes sino que lo más interesante del asunto es que además de ver cómo trabajan y el trato que tienen con los clientes, nos enseñan los piques que se montan entre ellos, las borracheras que se pilla la Von D y su vida amorosa, que debería venir repartida en fascículos porque cambia más de novio que de gafas de sol. Mérito no le falta a la señorita, que con 25 años se ha convertido en la tatuadora más famosa del mundo y su trabajo bien se merece ese reconocimiento. Con ese currículum no es de extrañar que la chiquilla se codee con estrellas de la música y el cine como Jena Jamesson o Frank Iero, guitarrista de My Chemical Romance, quienes aparecen en un par de capítulos de la segunda temporada.

Si os gustan los tatuajes sin duda LA Ink os va a encantar porque la mayoría son verdaderas obras de arte, los 42 minutos de cada capítulo se hacen realmente cortos y yo aluciono absolutamente con todo lo que pasa en ese estudio. Eso si, de momento han llegado en inglés pelado y no he encontrado subtítulos por ninguna parte, sólo hay que poner un poco la oreja.

"This is Hollywood babe and you never know what's going to happen next"

2009-02-06T23:10:00.004Z

"Él sabía por instinto aquello que Alicia necesitaba y aquello era, curiosamente, aquello que él necesitaba dar. Porque como en las películas, la palabra Amor decora amablemente un juego de luces y sombras bien diversas. Si fue un error lo fue en la conciencia, en la percepción de qué clase de sustancia podía llenar en cada caso aquel vacío, que es la necesidad, qué clase de agua y qué clase de sed."

Extraído de Espeleología del Amor, escrito por alguien en algún momento...

Improperios I

2009-02-04T22:39:00.004Z

Richard Sala
Extraído de Judy & Kasper, Evil Eye #6

'Cos I love Charles Burns

2009-02-03T21:32:00.015Z

Charles Burns por Charles Burns

"Fue amor a primera vista. Fue un encuentro casual en una estantería de Freaks. Fue una mezcla de ambas cosas, pero sin duda fue un placer."

Hace tiempo tuve un novio aficionado a los cómics, era un auténtico freak del tebeo underground, se emocionaba con las tiras de Adrian Tomine y se hacía pajas (nunca descubrí si literalmente) con Daniel Clowes y Peter Bagge. El tipo controlaba desde el último cómic editado en Francia hasta los ilustradores japoneses que estaban más de moda en Estados Unidos, hasta tenía un fanzine bastante molón que hablaba de todas estas cosas. Por aquel entonces yo era mucho más gilipollas que ahora, y pensaba que eso de gastarse 10 euros en un mini-libro que te puedes terminar perfectamente en una visita al WC, era una auténtica chorrada. Comprar discos estaba mucho más de moda que ahora y me empezaba a gustar el indie estatal, así que comprar discos como el Super 8 de Los Planetas era una prioridad. Quién iba a decir que con el paso del tiempo acabaría apreciando el arte comiquero, que oler los cómics recién comprados se convertiría en un ritual y que los Ramones suplantarían a Los Planetas en mi top ten.

En una de nuestras visitas semanales a Freaks tuve mi primera experiencia erótico-festiva con Charles Burns: en una de las estanterías reposaba impecable el primer número de Agujero Negro (Black Hole #1-12 (1995-2004). Mis sentidos se agudizaron, mis reflejos aumentaron durante una décima de segundo, y antes de que nadie se diese cuenta ya había salido de la tienda con el primer número en la mano, pagando, por supuesto. Por aquel entonces estaba bastante perturbada por el cine de terror, recientemente había descubierto el cine de serie b propiamente dicho, me había desvirgado con Ed Wood y La invasión de los ladrones de cuerpos se había convertido en una de mis películas favoritas. Fue amor a primera vista. Las estrellas de una galaxia en la que habitan canibales vestidos de payaso con ojos en las yemas de los dedos, se habían alineado para que Charles Burns se convirtiese desde ese momento en mi dibujante de cómics favorito.

Si nunca habéis tenido un cómic suyo entre las manos no habéis podido notar el poder que desprende, la sensación de terror, eso que convierte a sus tebeos en obras de arte y a él en un genio. Si es que sólo hay que admirar las portadas y contraportadas de todos los números de Agujero Negro por separado para quedarse maravillado y aterrado a la vez. No cabe duda que estamos hablando de su obra maestra, una novela gráfica en la que una plaga de transmisión sexual está perturbando las vidas de los adolescentes de un instituto , causándoles mutaciones y deformaciones en distintas partes del cuerpo. Los afectados por esta plaga se ven obligados a recluirse en campamentos en el bosque alejados del resto de la sociedad, que les margina por ser diferentes.
Como todo autor consolidado, en cualquiera de sus obras aparecen una serie de conceptos imprescindible. Desde El Borbah(1999) hasta Agujero Negro, temas como la culpabilidad, la infancia y la sexualidad adolescente son abordados por Burns desde un punto de vista muy al estilo de la ciencia ficción de los años 50 y en la mayoría de sus trabajos aparecen claras referencias a series de televisón americanas como Twilight Zone. Nadie que haya leído Agujero Negro ha quedado decepcionado con la experiencia, es más, todos los que nos hemos anguarrado los dedos con la tinta de sus 365 páginas reclamamos una adaptación cinematográfica desde ya. Si algún dibujante de cómics merece que una de sus obras se lleve a la gran pantalla ese es Charles Burns. No es que las adaptaciones hechas hasta el momento de novelas gráficas como Ghost World (2001) de Daniel Clowes o American Splendor (2003) de Robert Crumb no merezcan la pena, pero es que hacer una película de cualquier obra de este señor tiene que tener unos resultados acojonantes. Por lo visto David Fincher, Roger Avary y Neil Gaiman ya han caído en el agujero negro.

Más y mejor sobre la participación de Charles Burns en Fear(s) in the Dark, próximamente, aquí.

50 años sin Buddy Holly

2009-02-03T11:04:00.002Z

Y sin Ritchie Valens y The Big Bopper...quién les mandaría coger un avión el 3 de febrero de 1959. ¿Qué sería de la música si Buddy Holly aún estuviese vivo?

El descubrimiento: Milk & Chocolate Records

2009-02-01T18:10:00.011Z

Gratas sorpresas se encuentra una divagando por los myspaces. De un grupo a otro y tiro por que me toca, he llegado al myspace de Milk & Chocolate Records, un sello alemán que se dedica a sacar nuevos grupos de garage punk bastante molones. Neptunes Folly, Stela Peel y The Girls son algunos de los grupos que se pueden escuchar en su myspace, a destacar dos realmente interesantes: Los Steaks y BeatBeat.

Los Steaks engañan. A la primera escucha parecen americanos, pero sólo hay que echarle un ojo a la info para averiguar que son de Vizacaya. Pese a no haber sacado todavía un LP , todos sus temas se pueden esuchar en el myspace y simplemente diré que son atronadoramente buenos. Lo más divertido de los myspaces de esta gente es que se califican de las maneras más peculiares posibles. A los de Bermeo por ejemplo les gusta definir lo que hacen com punk/R&B/Infantil. Por su parte, BeatBeat (otro de los grupos que me ha flipado) se decantan por hacer garage/punk/salsa, que es como si ahora le da a Daddy Yanky por hacer reggeton/pop/hardcore. Estos austríacos a parte de hacer garage guarro y extremádamente bailable, tienen un sentido del humor envidiable.
Milk & Chocolate Records ha sido la sorpresa más grata que me he encontrado últimamente, que si nos damos un paseo por los myspaces varios más visitados o recomendados, sólo encontramos grupos y grupos que hacen más de lo mismo. Otro de los méritos del sello es que se pueden comprar todos los 7" de sus grupos simplemente mandándoles un mail y pagando vía paypal. Sin dudarlo dos veces, me puse en contacto con ellos para hacerme con los singles de Los Steaks y Beat Beat, y Chris, el chico que lleva el sello, se ha portado en todos los sentidos: un trato envidiable y facilidades a gogo. Todavía no me ha llegado el paquete pero en cuanto lo tenga en mis manos daré buena cuenta de ello.
Os dejo dos perlas de sendos grupos para que veáis que todo lo dicho es tan cierto como que vuelve el garage.

Better get back in bed

2009-02-01T12:29:00.005Z

Este blog es una excusa para tener una excusa.
Es todo lo que pasa un domingo a medio día escuchando grupos de riot grrrls y comentando lo poco que toleramos las críticas de los demás. Nos ofendemos con facilidad cuando no hay motivo para hacerlo, pero nos lo tomamos aún peor cuando somos conscientes de que las críticas están totalmente justificadas. Somos humanos y gilipollas.

Death Proof (2007)

2009-01-30T13:49:00.002Z

- Bueno Pam, ¿hacia donde vamos? ¿izquierda o derecha?
- Derecha.
- ¡Vaya! Es una pena.
- ¿Por qué?
- La probabilidad de que fueras a la izquierda era de un 50%. Verás, iremos a la izquierda. Es una pena que no tuvieras que ir a la izquierda, porque en ese caso, habrías tardado un poco más en empezar a asustarte. Pero al vivir en dirección contraria, me temo que vas a tener que empezar a asustarte inmediatamente.